我们大约都记得2016年终VR、AR技术的炽热，外加创业公司的千帆竞技，“VR经济元年”这个泡沫，无疑曾经被历史铭刻，也很快被遗忘。为什么会被遗忘，由于这个创业题材，虽然很多惨败，但并未形成什么大的损害，就像一场感冒，而不是一场SARS。

　　孙屹

　　北京易视互动传媒科技无限公司总经理

　　大浪淘沙与厚积薄发

　　虚拟理想技术（VR）和加强理想技术（AR）其实曾经默默生长了40年，2016的虚热，透支了40多年的默默积聚和数千家公司的热情。40年的默默开展，阐明这项技术不会有一夜之间日新月异的能够性，要有，能够早就有了；而创业者的热情又是一场中国特征的人世悲剧，来得快，去得也快，就像每年一次的感冒，反正都要感冒，而流感的详细缘由并不值得留念。

　　出版业多多少少也遭到这两项技术的影响，易视互动也是这两项技术在中国出版业保守的推进者之一，易视互动推出了中国第一套VR图书“恐龙世界大冒险”，也原创、改编了几部AR技术图书，这些经历我觉得十分值得和同行分享，特别是为什么我们易视互动会愈加深信这项技术在出版业的前景。

　　VR、AR技术遇到的困难：

　　本钱高：本钱成绩在最后计算的时分，往往被无视了。由于假如没有挪动互联网技术，这两项技术基本不会被推行。但第一场竞赛上去，后果仍不理想。这有一个单方等待的落空，技术方希望借力图书的发行量，出版方希望新技术带来销量爆款。就像一对新人，男方盼着女方嫁妆，女方等着男方买房，后果显而易见，单方都不开心。

　　硬件普及渠道成绩：挪动互联网设备（智能手机）的普及度，和用户对下载、装置、运用的才能并没有足够普及。反过去，硬件商和内容制造单位，也无视了用户体验设计，并没有提供简便和温馨的用户体验。这方面，阐明VR、AR产品的工业化十分初级，是整个产业链需求长足努力的，直到有一款好的产品一夜之间爆红。我深信这款产品正在某个公司的电脑上消费着，我更希望这台电脑就是我们易视互动的电脑。举个例子，就像《战狼2》的成功面前是整个中国电影产业多年的沉淀，院线数量是一个漫长的普及进程，这对VR、AR范畴一样适用。

　　内容温馨度成绩：很多用户都以为这项技术有点花拳绣腿，很像天桥的把式，说的繁华，练起来不过尔尔，带回家的鼎力丸更是不咋地。这是我们从业者应该深入反思的成绩，每项技术都有一个渐进开展进程，灯泡最后只能亮几分钟，电影最后只能展示《工厂大门》这样单一的画面。因而，不过尔尔的雏形，需求创作力补偿。而这方面的努力，恰恰是未能失掉注重的。拿VR来说，活到2017年底的内容制造团队不多，活上去的，恰恰都是作品比拟用心的。虽然这个范畴的创业公司几无噍类，但活上去的，反而都有峰回路转的觉得。这就是大浪淘沙的必定。

　　一项开展了几十年的技术，既不会由于一场感冒就死了，也不会由于一针鸡血就飞翔九霄。回归实质，才干坚持上去，坚持上去活着并不难，但要“名利双收”，就要看本人的沉淀和创新才能。

　　回归实质与匠人肉体

　　关于出版业来说，好的内容是实质。这个内容可以是纸质的，可以是电子的，音频的，流媒体的，当然也可以是VR、AR、MR等等，这并没有变化。这几年音频内容比拟火，由于音频内容的制造本钱和推行本钱低得多。首先从制造本钱看，纯音频产品的分工和制造工序都复杂得多；从推行来看就更有意思，由于音频产品实践上束缚了用户的双眼和双手，使读者更懒了。而VR、AR产品，则要依托更复杂的设备、顺应全新的体验方式，甚至要学怎样去运用。因而，音频类产品是顺应天分的，而VR、AR是违背天分的，违背天分的创造可以存在，需求格外的益处，比方开车不好学，还风险，但是出门又舒适又快捷还能撑门面，那么无论如何也要学。

　　归根结底，VR、AR产品没有取得成功缘由在于尚未呈现足以让用户更新本人硬件和软件的里程碑式作品。地道的技术体验型的作品简直都没无形成这样的影响，因而，技术体验型作品，较根底的VR、AR使用的产品曾经走投无路，再消费只能形成社会资源的糜费。有些创作团队误以为是规模不够，坚持添加作品量，就能坚持看到今天的太阳。

　　我团体以为这是缘木求鱼。举个例子，大约10年前，三维动画开展较为瓶颈的时代，有一家公司开端建立庞大的模型库，想凭一己之力，树立一个百科全书式的模型库，从而完成价值的积聚和公司才能的质变到量变。后果近年，三维动画全体的规范都变了，这家公司的努力变得毫无价值。而坚持10年打造的《大圣归来》则一举重构了国际三维动画片的世界观，社会积聚了十几年的动画人才看到了全新的希望。

　　如何判别附加了VR或AR技术的产品的好坏？

　　关于出版业来说，应该如何判别一个附加了VR或AR技术的产品的好坏呢？有两个考量维度，一个是图书自身的维度，假如图书自身值得尊崇，外加新媒体的加分，那么额定的一些本钱添加不难消化，反之，假如图书自身不能存活，外加的新媒体本钱就是雪上加霜。这也就是一切新媒体、互联网+产品的中心成绩。也就是大家常说的“回归实质”。

　　第二个是体验维度。技术不重要，交互设计才重要。特别是出版业的产品，不大能够成为新技术最低价值的海量投入爆破点，那种景象级使用或许抢滩登陆战更会发作在影视业和游戏业。因而，既要用惯例技术控制本钱，又要完成好的技术体验，这简直就是一个悖论了。

　　这的确是一个难题，但也答复了我们创业之初不能答复的一个成绩，创新的门槛在哪？VR、AR出版，不是中心技术创新，是使用创新。使用创新似乎门槛很低，把新技术和传统产品一捆绑就可以了。但我们如今发现，这需求重新做一条愈加复杂的消费线。目前我的团队虽小，但由5个完全不同的分工小组构成产品的上下游关系，聚集了全世界身经百战的最优秀的创业导师，汇集了全世界各国最优质的产业资源，召唤全球未来的商业领袖。这还不算少量需求分包整合的内部协作资源。我置信这是有普遍意义的，也是我们做技术创新的，对接传统出版业必需做好的预备。当然，这些预备在明后年能够就是理所当然的常态。就像如今很多菜市场挂出“鼎力推行非现金买卖”的横幅一样，目的是必定，但进程是整个行业没有捷径的多方预备。而这种预备，是对各个环节的精心打造，关于内容创意，关于交互设计，关于渠道创新等等。

　　因而，VR、AR出版，第一个阶段——技术体验型产品的窗口期曾经过来，希望用新技术体验添加销量的尝试曾经是往事。真正回归实质的VR、AR出版的创作时代开端了。这个阶段曾经回归实质——图书好不美观、交互作品吸不吸引人成为两个维度的权衡规范。这个行业的高度成熟使它不能够是一个海盗市场，而是一片精耕细作的沃土。

　　在他人张望、等候甚至哂笑的大环境中，易视互动反而愈加坚决：一方面在内容深度停止拓展，做有积聚的事情；另一方面在各个环节精耕细作，做新时代的雕版匠人，希望提供最好的阅读产品给读者。

　　2018年：日新月异的分工变异

　　2018年易视互动将有一套《天工开物》AR阅读版面市，这套书首先在内容上对宋应星的《天工开物》做了全新视角的解读，可以说在大历史的视野下重新复生了这本明末的科技作品，赋予了这本传世佳作新的生命力。然后，我们把《天工开物》原来每一个单元的插图全部汇总到一幅像《清明上河图》一样的长卷中，这样每一道传统手工技艺都回到了原来的工序和社会环境中，就像鱼儿回归大海，花朵回到田野。我们希望这样的阅读方式，能给明天的读者，重新阅读一遍《天工开物》的理由。最初，我们用AR技术把十二道重要工序重新三维化恢复，并把整个恢复的，与《清明上河图》异样规模的明朝街道长卷片面静态化了，这当然更风趣味性。在2009年～2010年，我原来所在的公司已经在世博会完成了“清明上河图动起来”的大型展览，那是一个几十人团队长达一年的努力，明天我的团队以绝对极小的代价就完成了《天工开物》动起来的任务，一方面我为我如今的团队感到自豪，另一方面，也不得不感慨技术的日新月异带来的分工变异。

　　我们生活在一个一日千里的时代，除了兽性不变，一切都在土崩瓦解、嫁接重组、洗心革面；对出版业来说，除了“内容第一”坚持不变，别的也都可以土崩瓦解、嫁接重组、洗心革面。新技术和好内容，就像两只脚，先迈哪一只都不重要，但单脚蹦，是走不远的。